春风拂面的四月，中央戏剧学院昌平校区迎来了一场令人心潮澎湃的艺术盛事。伍宇娟艺术展在舞台美术教学楼展览厅璀璨开幕，为学院75周年院庆献上了一份饱含深情的贺礼。
步入展厅，极简工业风的空间里，来自湖南耒阳的丝茅、芦苇与各地采集的红叶交织出野性之美。56幅精选画作如同跳动的音符，将观众带入伍宇娟充满激情的艺术世界。从2020年到2025年创作的这些作品，每一笔都流淌着艺术家自由奔放的想象力。
展览最动人的部分，莫过于那些会讲故事的画作。14幅作品巧妙勾勒出艺术家记忆中的亲人形象，让未入画的父母兄妹仿佛跃然眼前。影像展区则像一部时光放映机，《疯狂的代价》《香魂女》等经典影片的海报、剧照与珍贵的学籍档案，都在诉说着一个表演艺术家的光影人生。
展厅尽头，一组承载时代记忆的老物件静静陈列。斑驳的雪糕箱、古拙的蓑衣、老式算盘，这些沉默的见证者不仅记录着伍宇娟的成长轨迹，更折射出中国社会变迁的缩影。特别引人注目的是新增加的七幅力作，其中为北京小调《探清水河》创作的五连幅作品，将民间爱情故事演绎得荡气回肠。
开幕式当天，中戏85级表演班的同窗重聚成为最温情的画面。金莉莉、俞钟等老同学与恩师刘立滨教授四十年后再相逢，让在场嘉宾无不为之动容。影视界重量级人物黄健中、朱时茂、何冰等人的到来，更让这场艺术展星光熠熠。
作为展览的重要环节，伍宇娟向母校捐赠了《中央戏剧学院》《天边外》两幅画作及珍贵的学习资料。这些承载着赤子之心的礼物，不仅是对母校栽培的感恩，更是中戏"厚基础、重实践"教育理念的最佳印证。
从银幕到画布，伍宇娟完成了从表演艺术家到视觉叙事者的华丽转身。这场展览既是她个人艺术探索的阶段性总结，也为观众打开了一扇窥见艺术跨界可能性的窗口。正如展墙上那些跳动的色彩，艺术的生命力永远在于不断突破边界的勇气。
据悉，展览将持续至4月25日。在这个充满诗意的春天，不妨走进中戏这座艺术殿堂，感受一位艺术家用画笔诉说的人生故事，体会艺术跨越时空的永恒魅力。