当科技与情感碰撞，会擦出怎样的火花？一部聚焦AI伦理与父子羁绊的中式科幻电影《比如父子》即将揭开神秘面纱。这部入围第27届上海国际电影节主竞赛单元的作品，以独特的视角探讨了数字时代最戳心的命题——我们能否用代码复刻逝去的爱？
导演仇晟继四年前凭借科幻短片《生命之歌》斩获金爵奖后，这次带着更成熟的思考回归。这位清华生物医学工程系毕业的"斜杠导演"，将神经科学的严谨与电影艺术的浪漫完美融合。影片中，主角利用AI技术"复活"拳击手父亲的设定，恰似导演自身经历的镜像——十五岁失去父亲的他，始终在光影世界中寻找情感的出口。
在杭州未来科技城崛起的背景下，这部全程取景于杭州的作品展现出奇妙的赛博水乡美学。镜头穿梭于白墙黛瓦与全息投影之间，当宋洋饰演的儿子与虚拟父亲在拳台上交锋时，每一记勾拳都砸向观众心底：那些未说出口的歉意、没来得及的理解，是否真能通过算法弥补？
剧本历经2000多个日夜的打磨，不仅呈现了动作捕捉、情感计算等前沿科技，更埋藏着东方特有的生死哲学。当孙宁饰演的母亲在数字灵堂前焚香，当孙安可扮演的AI工程师调试着"父亲"的情绪参数，影片巧妙地将《论语》"生事之以礼，死葬之以礼"的孝道传统，投射到元宇宙的棱镜中。
值得注意的是，该片监制王红卫继《流浪地球》后再次护航中式科幻。不同于太空歌剧的宏大叙事，《比如父子》选择用家庭DV式的私密镜头，记录下科技洪流中最柔软的人性褶皱。就像片中那个反复出现的意象：全息父亲打出的太极拳，招式精准却永远缺少体温。
随着全球AI伦理讨论白热化，这部中法合拍片来得恰逢其时。当柯佳嬿饰演的伦理学家质问"你们创造的是记忆还是赝品"，当赵佳丽扮演的00后观众对着虚拟父亲流泪，影片已然超越类型片范畴，成为一面照见数字时代情感困境的镜子。六月金爵奖的角逐，或许只是这场关于科技与人文对话的开始。