近年来，精神分裂与多重人格题材在影视作品中频频亮相，从好莱坞的《分裂》到台湾新锐导演挑战的《複身犯》，这类高概念作品总能引发观众对意识与身份的深层思考。当五个亡者的记忆被强行塞入一个活人的大脑，当破案线索藏在意识的迷宫里，这部融合科幻、悬疑与犯罪类型的电影，究竟是一场惊艳的脑洞盛宴，还是混乱的类型拼盘？
电影开篇便以一场极具冲击力的公车事故拉开序幕。昏迷醒来的193号实验体面对警方的审讯时，观众才惊觉这具躯体里竟藏着五个人的意识碎片——政府通过黑科技将死者记忆上传至囚犯大脑，只为侦破一桩连环绑架案。这个“人脑云端”的设定堪称全片最大亮点，当霓虹闪烁的红色意识之门在纯白实验室里脉动，当不同人格在迷宫般的神经回廊中争夺身体控制权，这些充满赛博朋克美学的场景将抽象的意识战争具象化，堪称近年华语电影最惊艳的视觉隐喻之一。
可惜的是，导演在叙事节奏上显得过于贪心。前半小时密集抛出意识上传、人格博弈、儿童绑架案三条主线，却始终未解释为何警方笃定凶手就在事故公车上。更矛盾的是，本该严谨的刑侦过程被简化成“人格狼人杀”游戏，当警方在现实世界无所作为时，193号却要在意识迷宫里与五个幽灵玩解谜游戏。这种割裂感在第三幕达到顶峰——精心设计的肉搏战与飞车戏固然精彩，但破案关键竟来自某个人格的突然坦白，使得前期所有意识对抗沦为华丽的行为艺术。
最引发争议的当属影片的道德困境处理。当主角最终被揭露曾是罪犯时，剧本仓促引入更邪恶的反派来转移观众情绪，这种“比烂式”洗白让主题深度大打折扣。相比之下，那些意识空间里的交锋反而更耐人寻味：当不同人格在霓虹走廊里争夺记忆碎片，当受害者的恐惧与加害者的暴戾在同一具身体里撕扯，这些片段本可成为探讨人性本质的绝佳切口。
从类型创新来看，《複身犯》的科幻设定确实令人耳目一新——将刑侦剧的“审讯室”搬进人类潜意识，用记忆迷宫替代传统推理，这种颠覆值得肯定。但就像片中那个未完成的意识上传实验，电影本身也像是各种创意半成品的集合体。或许正如主角在霓虹意识之门前的徘徊，这部作品始终在类型突破与商业套路之间摇摆不定，最终留下一个让人既惊叹又遗憾的复杂观感。