二十多年过去了，黛安娜王妃的身影依然鲜活地存在于公众记忆中。这位曾经闪耀全球的英伦玫瑰，不仅改写了王室成员的公众形象，更以她独特的个人魅力成为二十世纪末最具影响力的女性之一。「史上被拍摄最多的女人」这个称号背后，隐藏着多少不为人知的疲惫与挣扎——在那个狗仔文化尚未失控的年代，她已然成为镜头围猎的牺牲品。
当克莉丝汀·史都华在《史宾赛》中重新诠释这位传奇女性时，观众们不禁要问：在无数影视作品珠玉在前的情况下，这部新作能否带来全新视角？特别是在《王冠》中艾玛·科林塑造的黛安娜形象广受好评之后，史都华的表演面临着双重挑战。
智利导演帕布罗·拉瑞恩延续了他对历史女性题材的敏锐触觉，继《第一夫人的秘密》后，这次将镜头对准了更复杂的黛安娜王妃。影片摒弃传统传记片的宏大叙事，巧妙选取1991年圣诞假期这个关键时间节点——彼时黛安娜与查尔斯的婚姻已名存实亡。这种聚焦式的叙事犹如手术刀般精准，在短短三天的时间里，将王室生活的窒息感与黛安娜的精神困境展现得淋漓尽致。
电影中那些反复出现的意象令人印象深刻：不断响起的敲门声象征着体制的压迫；黛安娜在走廊间的徘徊彷徨；洗手间成为她最后的避难所。王室成员虽然出场不多，但每句对白都像无形的锁链。特别值得一提的是，影片创造性地将黛安娜与十六世纪的安妮·博林形成跨时空对话，两位被王室婚姻摧毁的女性在幻觉中相遇，这种超现实手法为传记片注入了惊人的戏剧张力。
克莉丝汀·史都华的表演堪称惊艳。虽然外貌并不十分相似，但她通过微妙的肢体语言和表情变化，完美捕捉到了黛安娜那种「困在金笼中的夜莺」般的神韵。从怯懦到崩溃，从抗争到狂舞，她用层次丰富的表演展现了一个濒临崩溃边缘的灵魂。当黛安娜问出「千年后人们会如何记住我」时，银幕内外都为之动容。
影片英文名《Spencer》别有深意——这是黛安娜婚前的姓氏，暗示着对真实自我的追寻。结尾处那辆驶向自由的汽车，配合着〈All I Need Is a Miracle〉的旋律，给这个已知结局的故事增添了一丝苦涩的希望。正如片中那个反复出现的意象：珍珠项链既是尊贵身份的象征，也是令人窒息的枷锁，最终被黛安娜毅然扯断。
这部电影不仅是对历史人物的再现，更是一面映照当代社会的镜子。在社交媒体泛滥的今天，我们每个人不都在某种程度上活在他人的期待与评判中吗？黛安娜的悲剧提醒我们：真正的囚笼往往不是有形的高墙，而是那些无形的社会期待与身份枷锁。当片尾字幕升起时，观众不禁会想——那个名叫史宾赛的普通女孩，究竟是在何时永远迷失在了「威尔士王妃」的光环里？