当《机器之血》以6500万美金巨资打造、号称成龙从影40年最玩命演出的噱头登陆贺岁档时，谁都没想到这部科幻动作片会遭遇票房与口碑的双重滑铁卢。影片试图融合未来科技与经典成龙式打斗，最终却呈现出一锅元素混乱的"大杂烩"。
影片开场即抛出基因改造人与特工对决的高概念设定，却在13年后突兀转向澳洲雪梨展开故事。这种时空跳跃本可成为叙事亮点，却因缺乏合理过渡而显得支离破碎。更令人困惑的是，号称科幻大片的制作，场景设计却毫无未来感——当生化杀手登场时，其造型荒诞得被剧中人直接吐槽为"外星人"。
演员阵容的搭配堪称灾难级。欧阳娜娜饰演的双重人格少女本该是全片情感核心，但生涩的演技完全撑不起角色复杂性。罗志祥反串女装的喜剧表演与影片基调格格不入，其夸张风格更像是从综艺节目直接穿越到科幻片场。而成龙虽然依旧搏命演出雪梨歌剧院屋顶的惊险打戏，却难掩剧本对父女情感刻画的苍白无力。
影片的技术呈现同样令人失望。号称大制作的科幻场景，实际效果甚至不及海报设计。唯一称得上"烧钱"的，大概只有结尾突然出现的巨型生化战舰——这个毫无铺垫的视觉奇观，反而成为全片最违和的存在。
回看成龙近年作品，《英伦对决》中内敛深刻的表演证明他仍有突破可能，而《机器之血》却像是退回安全区的保守选择。更致命的是，2017年贺岁档他同时有《解忧杂货店》上映，自我竞争加上观众审美疲劳，最终让这部野心之作沦为成龙职业生涯的又一部滑铁卢。
值得思考的是，当动作明星尝试科幻类型时，如何平衡个人特色与世界观构建？《机器之血》的失败或许给行业提了个醒：再精彩的打斗设计，也拯救不了破碎的叙事和失衡的表演。对于追求转型的动作片演员而言，选对剧本永远比拼命演出更重要。