夜幕降临，厦门奥体中心被一片璀璨灯光点亮，数万人的期待在空气中凝结、膨胀。这一夜，属于那个嗓音能够撕裂长空的男人。舞台中央，一道身影缓缓浮现，裙装飘逸，英伦摇滚风范十足，他只是站在那里，就已掀起狂潮。没有冗长的开场白，没有华丽的特效铺垫，音乐响起的那一刻，所有人被拉进一个只属于他的世界——一个叫做“尽兴而活”的宇宙。
这不是一场普通的演唱会，而是一次情感的释放，一次生命的宣誓。信选择以“尽兴而活”为名，不只是演出主题，更是他多年音乐生涯的注脚。他说，人生没有省力的方式，唱歌也一样。从低吟到嘶吼，从温柔到暴烈，每一首歌都是他交付真心的瞬间。那一晚，他站在台上，目光如炬，仿佛要把所有积压的情绪，一次唱尽。
开场曲《爱会痛的 忘记不会》缓缓响起，信以近乎呢喃的低音切入，像在对每一位听众轻轻诉说。而随着旋律推进，情感逐渐升腾，直至副歌部分那道标志性的高音撕裂夜空——那不是技巧的炫耀，而是情感的彻底迸发。六分钟的歌，像一段微型人生剧，爱与痛、忘与念，被他演绎得淋漓尽致。台下有人屏息，有人落泪，更多人则是在副歌部分忍不住跟随音乐挥舞双臂，仿佛要把心里的某些东西一同抛向天际。
这首歌虽新，却已在许多歌迷心中扎根。发布仅三个月，现场却已有大批观众能跟着合唱。信的歌声总是如此，不刻意讨好，却总能击中人心最柔软的部分。同样让人难忘的，还有他近期推出的《我对你的爱永垂不朽》，在演唱会的渲染下，这些新作不再是简单的旋律，而成了一种集体情绪的载体。很多人在离场后表示，这些歌“后劲太强”，循环播放时，总会想起那晚他站在光中的身影。
而当《海阔天空》的前奏响起，整个体育馆彻底沸腾。这首歌已经超越了金曲的范畴，它是一个时代的符号，是无数人青春的背景音。从70后到00后，几乎每个人都能在这首歌里找到自己的记忆坐标。信并没有刻意怀旧，他的演绎里多了几分释然与从容。二十一载光阴掠过，他的声音里沉淀了时间，却依然有力，依然滚烫。“海阔天空，在勇敢以后”——他唱的不是励志，而是每一个普通人摸爬滚打后依然不认输的倔强。
真正让现场化作巨型KTV的，是那些刻进DNA的经典。《死了都要爱》《离歌》《天高地厚》接连炸场，信的高音如利刃破空，近乎嘶吼却始终保持着惊人的控制力。尤其《离歌》副歌部分，数度引发万人大合唱，声音震彻场馆，仿佛所有人藉由这首歌完成了一次集体的情感宣泄。信在台上笑着说：“我的歌跟我的人一样，不会老。”那一刻，台下欢呼如雷——这不是骄傲，而是一种信念的宣告。
唱到动情处，信几度眼眶泛红。他说，总有人质疑他是否能一直唱下去，但他始终相信时间会证明一切。“不愿意被时间改变模样的人，是因为我们的心还很热。”这句话，他像是说给自己，也说给每一个在现实中挣扎却不愿放弃的人听。最令人震撼的是《死了都要爱》的结尾——他放下麦克风，以纯粹的内力将最后一句“爱到沸腾才精彩”真声送出，那一嗓，不只是技术的展示，更是灵魂的咆哮。
除了个人代表作，信还挑选多首华语经典进行重新诠释。《你的甜蜜》《对你爱不完》在他手中焕发出全新的摇滚生命，熟悉的旋律被赋予更浓烈的情感张力。而厦门站特别加唱的《末班车》，更是勾起许多人的回忆。九年前他在《我是歌手》中的演绎已成经典，如今再度唱起，声音中多了几分深沉与包容，仿佛在告诉所有人：有些歌，是会随着人生一起成长的。
演唱会的另一大亮点，是特邀嘉宾“姐姐”谢金燕的登场。这是她首次担任大陆演唱会嘉宾，也是两位唱将的首次合作。为了这一刻，信提前一个月苦练舞蹈，只希望呈现最完美的舞台。两人联手演绎闽南语舞曲《练舞功》和国民金曲《姐姐》，瞬间点燃全场。当“跳针跳针”的旋律响起，信展现出了罕见的一面——略带生涩却诚意满满的舞步，引来观众阵阵欢笑与喝彩。他笑称：“唱再多高音都不怕，跳《姐姐》反而让我紧张。”这种反差，让人看到他严肃音乐人外表下的幽默与真实。
整整一百三十分钟，信几乎未曾停歇。他从舞台一端奔到另一端，与观众互动、鞠躬、致谢，甚至多次走入人群。他说：“台上的灯不会永远亮着，但只要它还亮着，我就会拼命唱。”这句话，或许正是他对待舞台、对待音乐、对待人生的态度。尽兴而活，不是放肆，而是认真对待每一刻；尽兴而唱，不只是表演，而是交付全部的自己。
据悉，“尽兴而活”巡演还将继续走向更多城市。信将带着他的音乐，他的信念，与更多等待他的人相遇。那不止是一场演唱会，更是一次心灵的碰撞——那些熟悉的旋律，是他与听众之间无需言说的默契，是时光带不走的共同记忆。而信的歌声，始终是那片海阔天空之下，最勇敢的回响。
摇滚的真正意义，从来不只是反抗或嘶吼，而是明知生活不易，仍选择尽情而活。信用他的演唱会，证明了这一点。那一夜，厦门无眠。而信的歌声，早已越过场馆，飘进每一个渴望尽兴的灵魂之中。