《拿破仑》是一场关于权力、爱情和自由的复杂交织，导演雷德利·斯科特通过对法国皇帝拿破仑的生平描绘，展现了一个在历史洪流中孤独奋斗的英雄。电影在情节构建上独具匠心，让观众在拿破仑的情感世界中穿梭，感受到那个时代的风云变幻。
情节、主题和基调
影片以法国大革命后的时代为背景，探讨了自由、反战和反父权的主题。斯科特巧妙地将历史事件与拿破仑个人的情感纠葛相结合，使得整个故事更显真实而丰满。电影的基调时而沉重，时而轻松，给人以思考的空间。
表演和角色
华金·菲尼克斯在拿破仑一角的表演令人叹为观止。他不仅捕捉到了拿破仑坚韧的一面，同时也展现了他内心的脆弱和孤独。凡妮莎·柯比则在约瑟芬这个角色中独具魅力，她的表演为整个故事增添了层次。
导演、配乐和电影摄影
雷德利·斯科特以其独特的导演手法刻画了拿破仑的命运，对历史场景的还原和对情感细腻的把握使得影片更具深度。配乐和电影摄影的精湛表现更是为电影的视听盛宴添砖加瓦，营造了宏伟的历史画卷。
制作设计、特效、剪辑
影片的制作设计和特效展现了对历史场景的用心，尤其是战争场面的表现让人印象深刻。剪辑手法灵活，使得故事节奏紧凑，观众难以自拔。
节奏、对话和结局
电影的节奏把握得当，情节推进既不过于拖沓也不过于仓促。对话部分自然而富有力量，通过角色之间的对话展现了各自的信仰和矛盾。结局的呈现在一定程度上反映了导演对拿破仑复杂性格的理解，让人在观影结束后陷入深思。
影片的争议和个人观点
影片对拿破仑的刻画颇具争议，一方面展现了他非凡的军事才能和战略远见，另一方面却揭示了他不堪的一面，使得观众在对他的评价上产生了矛盾。这样的处理使得影片更富有层次感，但也引发了一些负面评价。
在整体上，斯科特通过《拿破仑》这部影片再次展现了他对历史题材的深刻洞察和导演才华。影片不仅是一场关于拿破仑的传记，更是一次对人性、权力和自由的深刻反思。观众可以在其中找到对历史的追溯，对人性的思考，以及对当代社会的启示。