《哪吒之魔童闹海》（以下简称《哪吒2》）的票房已经突破150亿，成为全球影史前五的佳作。而在这部电影的背后，有一首名为《就是哪吒》的角色曲和一首片尾曲《在故事的最终》，它们的创作者正是唱作人唐汉霄。这两首歌不仅在电影中起到了画龙点睛的作用，也在音乐平台上收获了数十万的评论。
唐汉霄接到《哪吒2》片方的电话时，已经快要完成《就是哪吒》的录制。然而，片方突然提出还需要一首片尾曲。令人惊讶的是，仅仅一天后，唐汉霄就交出了《在故事的最终》的曲谱。这种高效且高质量的创作能力，让人不禁好奇他的创作秘诀。
对于唐汉霄来说，《哪吒2》的创作过程充满了挑战。尤其是《就是哪吒》这首歌，最初的创作需求非常模糊。电影尚未完成制作，唐汉霄只能通过一些碎片化的台词来捕捉哪吒的精神内核。其中一句“我们还年轻，不知天高地厚”深深触动了他，激发了他的创作灵感。
然而，写歌的过程并非一帆风顺。歌词和录制的反复修改让唐汉霄经历了漫长的拉扯。“歌词就修改了十几版。”他回忆道。每一版歌词都需要从演唱的角度反复打磨，直到录音前的几个小时，歌词才最终定稿。这种精益求精的态度，正是唐汉霄一贯的创作风格。
唐汉霄的创作生涯并非一帆风顺。2016年，他受王家卫邀请为电影《摆渡人》创作主题曲《让我留在你身边》。次年，他凭借该曲提名了金像奖和金马奖。这段经历让他深刻体会到，“抽象并不是变态地去打磨一件事，而是去探索更多的可能和边界。”这种探索精神也贯穿了他在《哪吒2》中的创作。
《哪吒2》的爆火让唐汉霄的生活发生了很大的变化。邀约增多，工作更加繁忙。然而，他并没有被这些变化所困扰，反而从中找到了新的创作灵感。“我融入了角色。”他解释道。在创作过程中，他并不是刻意去理解哪吒，而是用第一视角去体验哪吒的快乐和痛苦。这种沉浸式的创作方式，让他的音乐更加贴近角色的内心世界。
唐汉霄的音乐生涯始于2008年《我型我秀》的夺冠。然而，他一度认为自己的舒适圈是幕后创作。直到去年的第一次巡演，他才真正找到了最初的自己。“小时候大家都有哪吒一样的性格，但在长大的过程中被消磨掉了。”他感慨道。这种返璞归真的状态，正是他在创作中所追求的。
在《就是哪吒》的创作中，唐汉霄还融入了民乐元素。他特别提到了唢呐的声音，认为这种“冲破一切的音色”与哪吒的性格非常契合。“我觉得国漫和民乐的适配度是极高的。”他说道。除了唢呐，他还为电影中的其他角色找到了对应的民乐，如敖丙的琵琶和太乙真人的中国鼓。这种对传统文化的热爱和运用，让他的音乐作品更具中国特色。
采访的最后，唐汉霄被问及如何保持旺盛的创作灵感。他的回答非常简单：“不要强制自己去创作，越强求越不来。”他建议，如果没有灵感，不妨先停下来，去做些别的事情。这种不强求的态度，或许正是他能够持续创作出优秀作品的关键。
《哪吒2》的成功不仅让唐汉霄的音乐事业更上一层楼，也让他更加坚定了自己的创作理念。“我希望在未来的作品里，继续让中国元素给世界带去‘亿点点’震撼。”他说道。这种对音乐的热爱和对传统文化的传承，正是唐汉霄音乐生涯中最宝贵的财富。