《 夜行动物 》(Nocturnal Animals，香港译《迷离字恋》)是一部2016年汤姆福特编剧并执导的美国黑色惊悚爱情电影，改编自美国作家奥斯汀怀特所写的1993年小说《Tony and Susan 》，《夜行动物 》是一部还蛮特别的电影，不管在画面上还是故事的串连呼应，都有着令人意想不到的手法，这部电影在画面的呈现上真的美感十足，本片导演汤姆福特也是一名时装设计师，对于时尚和美感方面完全有他的调调融合进《夜行动物 》这部电影里。
《夜行动物 》剧情大纲为一名作为艺术品收藏家的女性苏珊收到了前夫爱德华寄来的小说《夜行动物 》草稿，她在阅读故事的同时也陷入对往事的回忆当中，草稿中的惊悚情节与现实生活交织在了一起。 白话一点来说就是苏珊在读这草稿的时候，想起过去的和这作者的爱情婚姻抉择，并且内心重新有波动，但草稿作者的用意又是为何? 只是为了让苏珊回心转意吗? 事实上这本小说是对女主的报复，《夜行动物》这部片的内容是探讨婚姻的现实和黑暗，看完之后会令人抑郁和心酸，却又将婚姻意义与爱情刻划的极度写实。
《 夜行动物 》IMDb评分为：7.5 / 10，本以为电影剧情中的草稿是陪衬用的，却没想到这草稿有很大的副作用，这草稿内容在整个电影剧情中占了十足的重要地位和震撼，将原本不属于小说的角色串接现实的苏珊与爱德华，这是蛮妙的一部电影，并且小说草稿内容里面故事的细节隐喻相当细腻! 这也同时呼应到为什么苏珊每读一段草稿内容就会检视自己与爱德华过去的婚姻，甚至内心有很大的震撼! 这部电影剧情简单，但其实不太好嗑，可是懂了之后却又觉得无敌有韵味，是一部很棒的电影!
夜行动物影评评价心得解析
汤姆福特的《夜行动物 》主要围绕两个真理：
人(特别是女性)最终会变成他们的母亲
作家应该写他们所知道的
导演福特已经将这两个想法变成了两个相互交织的故事，这些故事达到了相同的主题：我们无法逃避定义我们的叙述、想法。 一个试图摆脱母亲脚步的女人最终会陷入同样的绝望，一个被前妻伤害过的男人，只能在情感毁灭的框架内看到自己。 《夜行动物 》以整个案件的令人难以置信的表演为特色，对两个被过去、现在和未来困住的人进行了令人难以忘怀的考察。
苏珊是一位抑郁的艺术品经销商，与丈夫胡顿疏远了，有一天，苏珊收到了她的前夫爱德华寄来的一个包裹，包裹里有一本名为《 夜行动物 》的小说，是特别献给苏珊的书。 当胡顿出差时，苏珊开始阅读这本书，这本书是关于有顾家的汤尼在与妻子劳拉和女儿印地雅进行公路旅行时遭到袭击的故事，由雷伊领导的三个暴力乡下人，劳拉和女儿被乡下人绑架后，汤尼寻求警官巴比的帮助，以帮助寻找失去的家人，与此同时，回到现实世界，苏珊开始回想起她与爱德华的生活，并思考他们的婚姻是如何破裂的。
《夜行动物 》这部电影从一个有趣的地方开始，在一些令人震惊的开场白之后，裸体肥胖的女性在苏珊的新艺术展中愉快地跳舞，跳舞的女人并不像苏珊那样有意义，就像一个随着时间的推移而变得麻木的瘾君子，我们最终了解到苏珊是一位从未追求过她的创造力的艺术家，所以她决定改为经营一家艺术画廊 ，她是一个试图在艺术中寻找意义的女人(这搭配到过去回忆中她对爱德华讲自己太愤世忌族无法做出自己的艺术品)，然而她却花了将近 20 年的时间从她自己的故事的形状中奔跑，她最终不得不以爱德华的书的形式来面对。
电影里的主角苏珊尽管已经搁置了管理洛杉矶画廊的创作冲动，这部电影以她最新的展览开场，庆祝肥胖、摇摇晃晃、赤裸的肉体，它是显眼地显示难看的内容，这其实象征的是艺术反映了苏珊的生活及内心，她外表美丽的存在实际上相当丑陋 ，这丑陋包括与一个花心的丈夫的无趣婚姻，一份她不再喜欢的工作，她对遍布她的世界的垃圾文化感到绝望，还有一种自我制造的、令人心碎的内疚感。
这种内疚与她的第一任丈夫爱德华有关，她二十年前以残酷方式抛弃了爱德华，因为爱德华被形容「太弱了」，她想要一个更强大的人(例如像胡顿这样的男人)，在二十年后爱德华现在已经完成了他的处女作，这本小说献给苏珊， 并寄给了苏珊一个草稿，当苏珊阅读这草稿时，她看到了「小说」和「她二十年前对爱德华的行为」之间明显的相似之处，她的情绪受到了打击，因此爱德华得到了他迟来的报复。
其实《夜行动物 》前面怪诞开场方式，无缘无故地展示了以性感慢动作拍摄的赤裸、病态肥胖的身体。 这是导演福特的特点，以同样华丽的美学尝试，同时也表达丑陋，这两种品质之间的冲突弥漫在每一幕。 福特透过暗示那些不完美的身体的怪诞表演是其主角做出的选择(就如同前面所讲，这个奇怪的开幕是反应苏珊的内心)，同时也是对上流社会的贪污进行直截了当的讽刺，在熟悉的派对和遭遇中循环，其角色表现出肤浅的魅力和装腔作势的友善，以分散其他人对纵容自负的注意力。
苏珊曾经是一位认真的艺术家，没有信心靠自己的力量成功，现在却把有争议的班克斯仿制品和傲慢的杰夫昆斯式的垃圾文化放在一起，它们镀金的空洞反映了她迷人生活方式的虚伪本质， 很佩服导演在这一幕中呈现了许多细节，也同时暗地里带出苏珊这个角色的内心和状态。
透过爱德华/汤尼的叙述，我们看到了在这几年间前段婚姻痛苦吞噬了爱德华，爱德华没有讲述自传式的故事，而是将他原始的情感转化为黑暗、扭曲的复仇故事，等于是爱德华把内心中的那份不甘心和痛苦投射到书中的角色里。 这本书很像是爱德华透过书中内容向苏珊敞开心扉，向苏菲展示了她撕毁他们的婚姻后留给他的破碎灵魂。 透过形像而不是字面地看待爱德华的故事，苏珊开始感受到她行为的情感代价，更可悲的是，由于她与自私的母亲的相似之处(呼应到母亲说苏珊做的选择很快就会看到结果)，苏珊注定要做出这些选择。
我还满喜欢每次苏珊在读爱德华小说的画面氛围营造，冷冽的蓝调滤镜，搭配着没有温度的家，诡异安静的背景，她沉浸在小说中，让不安的气息随即散发出来。 当苏珊阅读这本既让她感到震惊又让她眼花缭乱的小说时，苏珊开始若有所思地回忆起她与爱德华的关系，回忆起他们是如何相遇的，她的母亲反对他们的结合，以及导致他们混乱分裂的原因。 当她接近结尾时，这些记忆与贯穿爱德华散文的情节和意象交织在一起，最终导致所有三个世界——过去、现在和虚构的融合，这阐明了是什么启发了爱德华写这本书，以及苏珊如何影响了他的生活，而利用这本书爱德华又可以影响苏珊什么?
《 夜行动物 》中的角色对影很有趣，观众可以慢暗地去推敲和感受：
书中 电影中
印地雅的死亡 象征爱德华失去苏珊拿掉的小孩，让爱德华内心受到打击和愤怒
劳拉角色 象征爱德华失去过去的苏珊(书中雷伊有说劳拉讲到人家觉得我犯，那我就成为犯)
劳拉角色 象征过去离婚前还与爱德华的苏珊，在与印地雅一同死去后，如同爱德华过去失去苏珊和孩子，而劳拉的死亡象征背弃汤米而去
汤尼角色 象征过去的苏珊，汤尼选择开车上了德州的夜路，选择有风险与威胁，就像是苏珊任性选择了母亲所不认同的婚姻之路，但最后还是悲剧收场
雷伊角色 象征选择离开爱德华的苏珊， 书中雷伊有说劳拉讲到人家觉得我犯，那我就成为犯，反正别人就是这么看他的，所以苏珊面对妈妈一开始的反对，到最后他还是选择了大家都会选择的高富帅胡顿、一点都不弱的胡顿
汤尼角色 象征这二十年来失去妻小的爱德华、想要翻转自己一点都不弱的爱德华，就如同汤尼选择拿起枪反抗坏人一样，一开始对歹徒的顺从，到最后表现得完全不懦弱
汤尼角色 汤尼最后的死亡其实也等同于象征苏珊出轨和拿掉小孩让爱德华彻底心死成为破碎灵魂，因此书中汤米死亡，就某种程度来讲，很像是在象征现在的爱德华摆脱过去的自己，重新出发过生活，而现在的爱德华寄这本书给苏珊，不外乎是想要对苏珊的情感报复，让苏珊内心旧情复燃，但被爱德华抛弃，呼应到书中雷伊象征苏珊的论点
《 夜行动物 》在主题相吻合的多层次电影中，魔鬼藏在细节里，福特的剧本接近于密不通风，创造了一个天衣无缝、自由流畅的故事，看起来从不强迫或花俏，谜团在层层堆叠上演，散发出的张力强度各不相同，电影的「现实生活」部分总是真实的，导演福特以一种低调的方式呈现现实的部分，反映了苏珊的超然、遗憾和日益增长的不安感。
导演福特明显的艺术天份和美感在不妨碍故事的情况下增强了故事情节，他在镜头构图和色彩、光线、阴影的亲和力经常会产生令人惊叹的镜头(尤其是特别会用强烈的颜色制造出更强烈的情绪，例如红色代表着苏珊本身追求完美的强烈感，几乎窒息的火焰)，《 夜行动物 》当中有许多镜头飞得太快而无法完全吸收导演创造出来的精致画面，导演创造出最令人难以忘怀的《夜行动物 》，因为它敏锐地审视了发自内心的情绪如何既能破坏人际关系，又能通过艺术进行引导和表达。
汤尼的许多悲惨故事都触及了我们大多数人所怀有的普遍恐惧，老实说，一开始我不确定我是否能接受、看懂，并想知道它是否有超越无意义的暴力和痛苦的意义，不过随着每一桥段的堆叠，故事信息越来越齐全，就会让人觉得超级有韵味! 观众会被人物的复杂性和一些隐喻所吸引，福特导演巧妙地做到了两个故事融合在一起，并以特别引起共鸣的方式结束了电影。
通常，当一部小说被置于一部电影时，有很大的机会小说的份量不会这么重，但《夜行动物 》不一样，福特透过让爱德华的「小说」像苏珊的生活一样真实，从而颠覆了这种期望，我们透过两个镜头观察两个受伤的人，但他们占据着相同的情感空间，即使他们 19 年来没有居住在同 一个物理空间，福特对他的角色非常同情，但也对他们如何对待彼此感到厌恶，苏珊和爱德华都是悲剧人物，但彼此都承担着这悲剧的责任。
《 夜行动物 》整体来说是一部丰富、复杂、雄心勃勃的电影，福特采用了复仇类型的宿命论，并将其转化为遗憾和痛苦的反映。 《 夜行动物 》这是一部电影，却也深入观众的毛细孔，深入观众的骨头、心头肉，让观众感觉就像它的两个注定要失败的主角一样被困住，不得不说在最后一幕的苏珊等不到爱德华时，真的很让人窒息啊!
