在青春题材的电影中，《七月与安生》无疑是一部令人难忘的作品。这部改编自安妮宝贝同名小说的电影，用细腻的笔触描绘了两个女孩之间复杂而深刻的情感纠葛。周冬雨和马思纯的精彩演绎，让这对闺蜜的形象跃然银幕之上，她们之间的爱恨交织，成为了影片最打动人心的部分。
故事始于13岁的校园时光，林七月与李安生在操场上相遇。七月那句"如果我踩着一个人的影子，这个人就不会走远了"，不仅是一个童真的游戏，更暗示了两人命运的交织。影片巧妙运用这个意象，展现了两个性格迥异的女孩如何互相影响，最终活成了对方的模样。
2016年金马奖罕见地将最佳女主角同时颁给两位主演，这绝非偶然。周冬雨饰演的安生充满野性魅力，而马思纯诠释的七月则内敛深沉。她们就像一枚硬币的两面，互相成就，缺一不可。这种表演上的默契与呼应，让观众看到了青春最真实的模样。
影片最令人称道的是它对女性成长的深刻探讨。导演曾国祥没有停留在表面的青春叙事，而是通过两个女孩的人生选择，展现了女性在传统与自由之间的挣扎。七月代表着安稳的人生轨迹，安生则象征着不羁的灵魂。但最终，她们都勇敢地选择了忠于自我的道路。
爱情在这部电影中更像是一面镜子，照出了人性最真实的一面。苏家明这个角色的懦弱与犹豫，恰恰反映了现实中许多感情的复杂性。但影片的高明之处在于，它没有让爱情成为故事的全部，而是通过这个考验，让两个女孩看清了彼此在生命中的重要性。
影片对闺蜜情的刻画尤为动人。从亲密无间到反目成仇，再到最后的和解，这段关系经历了所有可能的考验。"我恨过你，但我也只有你"这句台词道出了女性友谊最深刻的真相——即使经历过伤害，那些共同成长的记忆依然无可替代。
三个结局的设计堪称神来之笔。现实残酷，但想象温暖。这种处理方式不仅丰富了叙事层次，更让观众思考：人生的可能性从来不止一种。就像七月母亲说的那样，女孩走哪条路都不容易，但最重要的是活出自己想要的样子。
《七月与安生》之所以能打动人心，正是因为它捕捉到了青春最真实的样貌——有甜蜜也有苦涩，有妥协也有反抗。它告诉我们，成长不是简单的对错选择，而是在各种可能性中寻找自我的过程。这部影片不仅是一部关于青春的故事，更是一面照见每个人内心挣扎的镜子。